優雅．憂鬱．神秘

優雅．憂鬱．神秘

程志森

刊於新少年雙月刊 24期

最近都在下雨。聽著雨淅瀝淅瀝，看著窗上模糊了世界的水簾；人，彷彿抽離了一點，對街道的人和事都多了一些幻想。行人的樣子沒細節，卻是大雨營造了氣氛，多了幾分優雅，有點憂鬱，添加了神秘。



有誰的作品，與現在的世界同步？從前寫過的文章，說過優雅的慕夏，說過憂鬱的愛德華·霍普，也有哀傷而神秘的前拉斐爾畫派。可是這一刻，能完全整合這些感覺的，就只有傑芙瑞．瓊斯(Jeffrey Catherine Jones, 1944-2011)的作品。



瓊斯的畫確有慕夏似的新藝術特點，復古氣息，波浪線條，還有插畫裝飾風格—畢竟，她主要的作品，都刊於當時美國的漫畫書中。可是，作為漫畫或插畫，她的作品卻更仔細，更優雅。不單是因為她以油畫為主要創作媒介，也因為她的作品相對一般漫畫，多了一種濃厚氣氛。

也許因為題材與漫畫有關，畫中的內容極富浪漫色彩，畫中就是一個浪漫的世界。曾經看過她一幅作品，是一個坐在甲蟲上的仙女，又如《白鳥》(White Bird)，是一個屠龍武士的形象；又當時正值美國航天科技發展的年代，畫中常見太空的元素。她的作品故事性很強，富奇幻色彩，卻不俗套，因為畫中有很濃厚的氣氛。畫中的背景總像霧似的，以顏色烘托氣氛，讓我想起英國畫家泰納(Joseph Mallord William Turner) 作品《雨、蒸氣與速度》(Rain,Steam, and Speed,1988)。也許是濛濛的背景，偏暗的色調，畫中的環境多了幾份詭譎。





然而，作為一個藝術家，瓊斯沒只為故事服務，卻把情感投放到作品中。我們在她的作品中，總能感受到幾分孤寂與哀傷的感覺，像《黃金春天》(Spring In Gold)類似的落寞背影或側臉，總是她作品常見的形象。



《失明的水仙女神》(Blind Narcissus)和《純真年代》(Age of Innocence)等作品，看起來很像前拉斐爾畫派，畫中的情感卻更濃郁。畢竟，瓊斯之前提過的畫家或作品風格都不一樣。她說過，她是用她的熱情來作畫，因此並不是一般的漫畫和插畫。



其實，瓊斯，該稱她，也可稱他，他生來是男生，卻有女性的心靈，後來也變性了。而她生命的後期，因嚴重的精神崩潰，一度躲起來沒再作畫，最終於2011年因病逝世。



儘管說起瓊斯，總會想起漫畫，但所謂漫畫，也是瓊斯投放了生命熱情的作品，是藝術。她作品的優雅、憂鬱與神秘，將會永存，有時候會像今天的雨一樣，回到大家的腦海中。





這刻，想起她說過話：「我的激情是藝術，終成漫畫與幻想作品。我見過許多人失去童年的激情，不只對藝術，甚至對生活，只受壓逼。我的激情過去和現在都是我的藝術。」(My passion was art, eventually comic book and fantasy art. I’ve seen a lot of people lose their childhood passions, not only for art but for life–just getting squeezed. My passion was and is my art.)